关 8 的音乐节目「KANJAM」近几年有一个例行企划，也是我个人最 enjoy 的企划，叫做「热门制作人严选年度最佳十曲」。在每年年初的时候，他们会邀请三位资深的音乐制作人，来介绍自己在过去一年发行的歌曲中最欣赏的 BEST 10。

鉴于过去一年的懈怠，我和 Elijah 决定参考他们，也来整理一个我们各自的年度最佳十曲作为弥补。同时，可能还会邀请其他身边听音乐的朋友作为特约嘉宾参与。

如果你也想推荐自己的年度十佳，欢迎发邮件到 amemoku@otohibi.com 给我们投稿！

---

2019 年我依然还是在 HipHop R&B Soul 的世界里绕圈，不同的是爱听的歌里多了几首中文歌。

我建议先一首一首分开欣赏，顺便听听它们所在的那张专辑。这次的歌都可以在网易云找到，所以之后，你可以点击这里直接收听我的「2019年度十佳」歌单。

歌曲我本来只是简单粗暴的按时间顺序排列，没想到的是，照这个顺序听下来感觉也还挺棒的。

那我们开始吧！

---

希望自己在音乐上成为巨大的人物，所以给自己起了「宇宙男孩」这个名字。WYBH 所属制作人 Cosmic Boy 发表的首张个人正规专辑「Can I Love？」，是 2019 年我完整地听得最多的韩国专辑。

18 年夏天开始一场恋爱后，他便开始把自己对于爱的种种想法，像日记一样写进这张专辑里。因此，整张碟处处都散发出梦幻甜蜜的色彩。

「주입식 교육（填鸭式教育）」是专辑的两首主打歌之一，三位歌手各自的鲜明风格，融合进充满剧情的伴奏、歌词和旋律里，用三幕讲述了恋爱里对女生言听计从的男生的细碎烦恼。从 george 轻轻哼唱对感情的迷茫不确定，到 Choi LB 畅快地一长串发泄抱怨，最后又回到 Coogie 乖乖的甜蜜纠缠（这一段真的太太太太太太太太太太好听了！）。爱人就是让你烦归烦、最终还是要乖乖就范的人，这三个段落描绘的爱情故事相信很多人都会有共鸣吧？

前面说到这张专辑像日记一样，所以也出现了一些很长很有趣的歌名。「내가 결혼하면 축가는 이 노래（当我结婚时要唱这首祝歌）」就是我在专辑里非常喜欢的另一首，像一个小朋友期盼着结婚但又不好意思说出口一样，OLNL 的演绎可爱极了。Cosmic Boy 说 OLNL 结婚的时候真的会唱这首，我应该也会想在婚礼上放这首歌吧~

专辑里面送了几张小贴纸，好看

---

第一次听到「温室效应」，是在美容院做脸的时候（没想到吧）。当时店里大概是播着某个国产 Hiphop 歌单，可以想象其中大部分歌都让我忍不住翻白眼。但这首歌清爽的前奏一响起，我就确信会是我喜欢的类型了。

可惜当时一来被蒙住眼睛没法用听歌识曲，二来播放声音又太小、无法确切的听到歌词，只记住了前奏的叮叮叮和粤语普通话交叉的两段 verse，回头念念不忘地搜索了很久也没能搜到。后来某天我男友放起他朋友 Cwin 制作的歌。嗯！？这熟悉的前奏！？不就是！？于是，它就这样进入了我循环的歌单。

当下看了看歌词，在 Cwin 老师清清爽爽的 beat 之下，歌词竟然是在猛烈吐槽广州这热到离谱的天气，也是一首有意思的歌。鸟人那段上天入地从茫茫太空到我家灶台的 verse 反反复复听了好多好多次，那种让人觉得不可思议但又顺理成章的展开，怎么能想出来的？是真的，写的太有趣了。

---

听 Solange 的歌，常常会感受到很多以前不曾听过的音乐形态，说不上的奇怪之余、又有种让人忍不住想一直听的魔力。可以预见的是，她不太可能获得像姐姐 Beyonce 那样普遍的、大众性的成功。但她构筑的独特世界里，必定会有属于自己的一群簇拥。

Brown liquor, brown liquor
Brown skin, brown face
Brown leather, brown sugar
Brown leaves, brown keys
Brown zippers, brown face
Black skin, black braids
Black waves, black days
Black baes, black days

These are black-owned things
Black faith still can’t be washed away
Not even in that Florida water
Not even in that Florida water

「Almeda」这个歌名源自休斯顿的一条街道，也是 Solange 长大的地方。这首无数次重复着「Black」的歌，像是在黑人音乐、黑人文化被主流世界广泛接受乃至广为挪用的今天，对黑人文化主权的一种提醒。而 Playboi Carti 的加入和他的「炫富」歌词，在补足这首歌的大众性的同时，也在另一种意义上补充了更多肤色认同的内容。

不知是不是制作中有意为之。在歌曲相对简单的构成和重复的歌词下，刻在黑人种族天赋里的那种律动感，反而成为整首歌最抓人的特质。听的时候，比起去理解歌词的含义，只是想要跟着一起点头或摇摆、沉浸在音乐里就够了。

---

相比韩国 Neo Soul / Alternative R&B 的全面开花，印象中近年很少有做这类型特别突出的日本音乐人，直到 SIRUP 出现。

听着这首歌想象到的画面，是自在地行走在东京时髦的街头，边走边忍不住摇头晃脑、甚至暗戳戳地做出一些跳舞的小动作。也难怪日本乐评人称他是「连通了日常和舞池」的存在。Club 歌手的经历让他十分强调歌曲的 groove，而 Acid Jazz / City Pop 要素的融入，又带来了额外的「都会时尚感」加成。

「SIRUP」这个名字的含义是 Sing & Rap 的结合。而这首歌 Sing & Rap 之间毫无界限的构成，恰好是我非常喜欢的点。前一秒还像是不经意间的呓语、下一秒立刻转到了华丽的旋律，新鲜感从头到尾都不间断，这也是这首歌的时尚感如此强烈的原因吧。同样的感觉在 Crush 的歌里也找到过，似乎 Neo Soul 的歌手都很擅长这种把戏呢。

突然想到一个题外话。近几年，其实看 Honda 尤其是 VEZEL 选的广告歌，就能大概找到日本 Urban Music 的风向标。前有 Suchmos、Nulbarich，SIRUP 的「Do Well」也被选中，现在还有 Friday Night Plans。不愧是你，Honda！

---

KIRINJI 的名号和唐田えりか出演的 PV ，是这首歌最初吸引到我的原因。这样的组合，中间突然来了一段韩文唱段，让我有点措手不及。到听完之后，已经完全被 YonYon 迷住了。

YonYon 是出生在首尔、成长在东京的女生，除了歌手她也作为 DJ 活跃在各种音乐现场。听 YonYon 的歌，不难发觉她的成长背景所带来的、不被语言和流派局限的流动性。不仅是歌词能在日语和韩语之间穿行自如；在 KIRINJI 的歌里面，她可以是充满空气感的 J-pop 秀逸女声，到了「The Link」企划的几首歌里，时髦的 K-pop 旋律或 chill rap 又信手拈来，充满了各种可能性。

就像前面写的，虽然我们常常用「日韩」来泛指，但实际上日本和韩国的音乐场景十分不同。而 YonYon 可能就是那个连接两边的存在。一方面，她作为 Booking Agent「BRIDGE」的 Promoter ，在日韩两地策划了许多音乐现场。另一方面，她发起的「The Link」企划，则促成了许多组日韩音乐人、制作人之间的联袂合作。这个企划出了许多良曲，不妨一一听听。

「The Link」 tracks

YunB – Ritalin (Feat. YonYon)

3 roses – Memories  feat YonYon, YunB & Figerson

YonYon x 向井太一 – Period(過程) [prod. by Slom]

YonYon × SIRUP – Mirror(選択) [prod. by 2xxx!]

YonYon × 一十三十一 – Overflow (変身) [prod. by MOON YIRANG]

YonYon × Samuel Seo – Owl(解放) [Prod. By TENDRE]

---

今年听了很多 AfroSounds ，Goldlink 这张应该是其中记忆比较深的了。

很多人应该都听了他和王嘉尔的合作曲「Rumble」，看今年的活跃表现、毋庸置疑王嘉尔确实是有点东西的。但 Goldlink 的厉害之处，又恰恰体现在即使合作阵容再豪华，他始终能展现自己独有的色彩，带来自己独有的节奏、韵律和 flow patterns。

个人觉得整张听下来前半段比较精彩、后半稍显乏力，所以听得最多的歌就落到了开场的「Joke Ting」，洗脑循环的 beat 和充满弹性的 hook 让它成为一首极其上瘾的歌。之前没料到 Goldlink 也能演绎出这样的朦胧、惬意的 tropical 氛围，对我来说是适合燥热的夏天里降温催眠(?)的一曲。

另外，Ari PenSmith 听起来实在是像极了 The Weeknd，不知道这个评价这是好还是坏呢（笑）。

---

久听不厌的 Soulful R&B 总是会随时在歌单占据一席之地，2019 年的这个位置我给了 SiR 和 Sabrina Claudio 这首粘稠缱绻又性感的炮友情歌。两个沙哑又细腻的嗓音之间的化学反应太棒了。

这张专辑的名字叫「Chasing Summer」追逐夏日，发行日却是日历上夏日的末尾。听过几首之后，我想我理解背后的意图了。在日语歌里，常常出现「夏の終わり（夏日的结尾）」这个意象，它表达的是浓浓的 Nostagia，是美好事物不再的隐喻。而 SiR 的歌曲，以乐器演奏为主少有合成音色的编曲展开、夹杂复古质感的旋律和歌词里百转千回的忧伤，用这个词来形容再恰当不过了。

比起 TDE 的其他艺人，SiR 受到的关注要少太多了，我也是通过 Kendrick Lamar 的加持才听到他。不知道有多少看了美国有嘻哈（Rhythm&Flow）的朋友，节目冠军 D Smoke 烟弟其实是 SiR 的亲兄弟。这两兄弟在 2020 年的活跃，实在值得期待。

---

jeebanoff 是我一直关注的、也是我觉得在韩国被严重低估的音乐人。在连续四五张高质量的 EP 之后，他终于发布了自己的第一张正规专辑。没有任何 featuring 、只靠自己填满的十首歌，再次展示了独一无二的 storytelling 才能。

特别的声线和充满浮游感的氛围之外，他的作品有一个非常值得玩味的地方，就是常常彻底抛弃所谓A段/B段/副歌的框架，只抓住同一节旋律、不停 loop 之中加入轻轻变换，就完成了一首歌。早先的「진심（真心）」是这样，这首「좋아（喜欢）」也是如此，在反复的小节里，一遍又一遍把自己的喜欢娓娓道来，让人沉醉。

写出漂亮的旋律对 R&B 歌手来说不是难事，但有几个能像 jeebanoff 这样节制又迷人就难说了。

---

提起今年爆红的中文歌，一定绕不开宝石 Gem 的「野狼 Disco」。虽然我个人并不太懂得它代表的所谓「东北文艺复兴」，但之前多少看过一些老舅的搞笑视频、也觉得这个人并不简单，所以还是稍稍搜索鉴赏了一下他其他的作品。而这首歌就是其中最大的惊喜，也让我有点理解了老舅的亮点所在。

在偏洋气的音乐形式里，时不时混进一点点略带土味的歌词，通常来说会让人觉得搞笑没法认真对待，但这种风格在老舅的身上十分成立、甚至有些讨喜。「Pretty Boy’s Dirty South」正如它的歌名，是华语音乐极少见的 Dirty South Funk 风味。全程的 Funk Bass 编排也好、复古的合成器效果也好、副歌的 Talk box 也好、人声的律动也好，其实是很难想象在一首中文歌——而且是一首南方普通话和北方普通话碰撞的歌里——这么自然流畅地一气呵成的。

我一直觉得很多国内 Rapper 之所以会听起来很尬，是因为他们对自己做的东西其实并没有确信，但往往又强行想做出貌似厉害的东西去证明点什么。有了这些同行的衬托，才会在听到这样舒服的中文说唱时，格外觉得眼前一亮。

另外，2019 年度最喜欢的中文歌词如下，想必依兴驰的女友也是广告业界同僚吧 (笑)。

我把你办公桌给拆了
把你的老板也给开了
把那些讨厌的客户删了
叫他们知道谁是爸爸

I Know 你憋了一身臭脾气
想找个地方狠狠的发泄
要恨你的人都滚出去
靠近的人都只能捧着你

---

在「Midsummer Madness」的时候，我就觉得 Knowknow 把歌曲带到另外一个次元的段落是整首歌最佳。相比于 rap 的时候，唱 R&B 的他显然散发出更大的魅力。

这首歌似乎不需要我啰嗦太多，就说说自己的感想吧。

每次听到「海风有点冷我们到处走走 我脱下外套给你扣好纽扣」这句——也是我在这首歌里最最喜欢的一句——的时候，我总忍不住联想到周杰伦，当然是在一种抽象的意义上。比起任何其他，久违地让我找回了对中文流行歌的喜欢。KnowKnow 了不起（竖大拇指）。

---

我的年度十佳就是这样了。其实还有几首听得很多的歌，之前已经单独写过、就不收录在这里了。

谢谢所有耐心看完的朋友（鞠躬）。