年末，偷了个懒，可是还是得把 2016 好好收个尾。想想去年这会儿，和 bing 商量一起写 Otohibi 好像是刚刚才过去的事情，转眼也都快一年了，Otohibi 也有了将近三十篇文章，也加入了新的作者，想想还是挺开心的。最近几个月 bing 因为私人原因暂时请假，Otohibi 的更新由我和 ame 继续进行。
ISAAC’S TOP 5
LUCKY TAPES – 《Cigarette & Alcohol》（2016）
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bing 在 Otohibi 开篇首月的精选里就曾经推荐过 LUCKY TAPES 在 15 年 发行的专辑《The SHOW》，我第一次接触他们的歌也是在这张专辑，从此过耳难忘。
7 月，他们带着新专辑《Cigarette & Alcohol》重新回到我视野，听到上面这首《レイディ・ブルース》，依旧是慵懒的オシャレ感。他们和上月写到的 MOROHA 或许是两个极端，MOROHA 是完美的用曲衬托了他们的词，而 LUCKY TAPES 则是用词彰显了他们的曲。Funk 中带有一些酸爵士的俏皮，时不时还加重鼓点和贝斯来玩一把摇滚。有趣。
孤独な地球(ほし)で生まれた命は
出生在孤独地球的生命
吹き込んだ風に撫でられ
被呼啸的风抚摸着
色づいてゆくよ
开始变得光彩
手にした世界を永久に愛せるだろうか
能够永远爱着手中的世界吗
ふと迷うこともあるでしょう
虽然也会突然迷茫
それでいいような気がしているよ
但是感觉这样也还不错
–LUCKY TAPES 《夜想曲》
flica – 《Weekendary》（2013）
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来自马来西亚的氛围后摇。
我不是会主动去找后摇来听的人，自然也算不得后摇迷，但每次挂着耳机听私人 FM 的时候，总是会被随机到的后摇的氛围吸引，能让我安静下来，甚至沉醉其中。
这张专辑的音乐和专辑封面气质吻合到令人惊叹。而这张专辑的封面也是我在 2016 年听过的所有专辑中最喜欢的。星空的纹理美得不可方物，而听这张专辑的时候，就好像自己躺在海边，望着天上的星星。眼前是广袤的星空，耳边是风声和潮汐声。
KARTELL – 《Last Glow》（2016）
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对，这个大脸法国男人就是我掉进 Roche Musique 这个深坑的元凶之一。
我已经不记得在这一年里我的精选里有多少次出现了 Roche Musique 厂牌旗下的 DJ 了，而就算是 KARTELL 本人也是本年度第二次上榜。
生日前一天，KARTELL 在 SoundCloud 上发布了这张 EP ，依旧是 KARTELL 稳健的风格。和 Crayon 合作的《Flares》更显骚灵，《Last Glow》的自然声采样和 looping 的人声采样令人目眩；而《5 A.M》钢琴和女声的渐强引入就好似早晨太阳照进窗户的慵懒，1:30 后更加频密的节奏就好像是挤好了薄荷味的牙膏，入口的那种清凉感。2:15 到 3:00 的暂歇和复归，好像正在冲泡一杯浓咖啡。整首曲恰似一个惬意清爽的早晨。
3 月要去巴黎，希望有机会去看他们的 live 。
中田裕二 – 《SONG COMPOSITE》（2014）
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从椿屋四重奏的主唱，到歌手中田裕二。
一路以来，感觉代表（中田裕二爱称）慢慢变得成熟，从那个在台上唱着“艳摇滚”的瘦削少年，慢慢变成了一个深情款款，唱歌由热变暖的魅力男人。
这次选进精选的是代表在 2014 年的一张翻唱精选《SONG COMPOSITE》。其中收录了对荒井由実、久保田利伸、井上陽水、玉置浩二等大物歌手的名曲的致敬翻唱。甚至不少昭和时期的大热名曲由代表重新演绎，例如视频中这首《シルエット・ロマンス》（《Silhouette Romance》）就翻唱自 1981 年（昭和 56 年）大橋純子的名曲。听得到的缠绵和感伤。
代表这张翻唱专辑给我的感觉有点像林俊杰在 2010 年发布的那张《她说》，同样的翻唱（当然 JJ 唱的都是自己写的歌），同样更多的男唱女歌，同样的一首新原创，同样的辗转和缠绵，同样的感动。
The Weeknd – 《Starboy》（2016）
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The Weeknd 应该是我的精选里出现过的最主流的歌手了吧。作为很早就开始听盆栽的我，他火到现在这个程度我一点都不奇怪。
不论是一听就记忆深刻的嗓音，还是独树一帜的黑暗颓靡的音乐氛围，盆栽音乐的抓耳程度自不必说，而从混音带时期就优质且高产的习惯一直保留到现在。刚刚凭借 15 年8月发布的《Beauty Behind the Madness》拿到了格莱美最佳 R&B 歌手和最佳当代城市音乐专辑两项大奖，仅仅一年时间，又是一张18首歌的专辑（此处斜眼看黄老板，不过黄老板也快要在精选里见到了）。
在因为《Fifty Shades of Grey》大火后，盆栽的音乐开始慢慢向主流倾斜，不再像《Trilogy》时期甚至被乐评批评为“艰深晦涩”，这张专辑更是与 Daftpunk 合作两首歌，用 Daftpunk 带有科技感的温柔中和了盆栽的音乐棱角过度锋利过于冷的地方；而在全民 EDM 的大潮流中选择了 House 与 R&B 的结合，清爽而有质感，完成度极高。经历过了初期的暗黑 R&B ，盆栽如今则更偏向一个氛围 R&B 音乐人。不再每一首歌都黑暗沉沦（当然也还是有不少），这一点在《Starboy》中体现的尤为明显。谁说不是一件好事呢。
很多人都说盆栽听上去有三分像 MJ，当初我听到他翻唱的《Dirty Diana》时，也有这样的感觉。可是盆栽或许永远都达不到 MJ 那种时代图腾的高度，但至少，他从14年开始，就让我对欧美男歌手有了新的期待。
