2022 最佳十曲 | ame

写在前面

2022 年现充生活突飞猛进,我拥有了属于自己的小屋,顺势升级了播放设备、也买了很多 CD 和黑胶。但是开始构思 BEST 10 的时候,突然意识到今年在听歌这件事上,其实是相当懈怠的一年。

一方面,必须承认我严重的受到了当下这媒介碎片化时代的影响,以致于对于音乐的耐心也明显有所消退。对于感兴趣的新发行,虽然还是会习惯性的打开专辑列表从头开始,但能认真听完的已经是极少数 —— 要么是一首接一首地、把听了几个小节感觉没那么有吸引力的歌切掉,要么是一路听了下来、但中途完全走神导致并没有对音乐留下多少印象。

另一方面,习惯 Spotify 之后确实听得更多更广了,但不得不说却变成了单纯的「听」音乐而已。因为许多歌词的缺失而养成了不怎么看歌词的恶习,特意去挖掘背后的信息、创作意图和上下文的更是少之又少… 我有罪!我忏悔!

于是乎,今年的 BEST 10 将是 2022 年里,我遵从于直觉和本能而听的最多的那些歌组成的,一期肤浅的「好听歌曲」合集。


Cardboard Box

Artist :FLO
Single:Cardboard Box (22/03/24)

在世界的这边日韩女团自成一派、发展得热火朝天的时候,来自英国的 FLO 会让人突然察觉到来自西方世界的女团确实是久违了。这三个 19~20 岁的黑人女孩子用出道曲 「Cardboard Box」 宣告了自己的抱负 —— 「to bring back feel-good girl group music」,并成功在今年的 BRIT Awards 成为第一个获得「Rising Star Awards」的女子团体。

就像 Destiny Child、TLC 或者 Sugababes 空降到 2022 年,「Cardboard Box」从音乐到视觉都是纯正的千禧年代 R&B 风格复刻。不得不说这一切并不是多新鲜的东西,但在已经长期由 solo 歌手占据的 R&B 场景里听到这样的和声还是让人眼前一亮;而作为女团,和东亚的团体对比起来,她们扎实的 vocal 演绎和朴素的帅气感又有种四两拨千斤的效果。

不可否认「Cardboard Box」的气质是很 Teen、很 Tiktokable 的,仅凭这一首歌的成功,很难评判她们是不是借助 SNS 的力量昙花一现 viral 一时。但在 7 月发行的第一张 EP「The Lead」里,FLO 通过「Immature」展现了更加厚重的一面,证明自己确实继承了千禧年女团的华丽遗产。

FLO 的主要制作人 MNEK 本就是女团老手,常年为 Little Mix 提供音乐、在 K-Pop 领域也有 Twice 的「More&More」和 Aespa 的「Life’s Too Short」这样的成功作品。在他的带领下,想必可以期待 FLO 让西方女团再次伟大。


強くなっちゃったんだ、ブルー

Artist :あいみょん Aimyon
Album:瞳へ落ちるよレコード (22/08/17)

可能是对摇滚不太感冒,Aimyon 的音乐一直不是我的菜,早些年她大火的时候也只是草草听过几首代表作、没法循环起来。这次是被封面设计吸引点开了她的新专辑,虽然大部分还是听不来(对不起),但这首不那么 Aimyon 的歌却是意料之外的收获。

印象中 Aimyon 的音乐表达的都是很直接、热烈的青春爱意,而「強くなっちゃったんだ、ブルー(Getting Stronger, but so blue)」描绘的是一场非常成人的、不能见光的露水情缘。

从一开始的 slow jam 编曲被吸引,而开口的第一段就让人不得不感叹的 Aimyon 写歌词的才能。「手に入るレベルの魅力ってことかしら(指的是能被轻松玩弄于股掌之间的那种魅力吧?」这句说是我整个 2022 年最喜欢的一句歌词也不为过。

在我耳畔呢哝着 说「你真是很有魅力呢」
指的是能被轻松玩弄于股掌之间的那种魅力吧
真是让人害羞的话呢 全身都痛了起来
毛巾上也粘上了罪恶的香气

到后天可能就不会再彼此联络的关系、独处时会注意到对方无名指上有戒指微微闪光的关系,所以对「你真是很有魅力呢」这种夸奖,在感到一丝肤浅的快乐过后,不禁被激起更强的反抗心理。这样的一期一会,到头来给人留下的只是无尽空虚的郁蓝。说到底人还是需要一些更加紧密的关系吧。


GO!

Artist :BÉBE YANA feat. Eelittlee
Album:SPACE MULAN (22/06/14)

三代女团 EvoL 成员 Hayana 在组合解散多年后,以 BÉBE YANA 名义重新出发,在几年间的几张单曲之后发行了首张 EP「SPACE MULAN」。

这是一张非常干净利落、短小精悍的电子音乐短辑。夺人眼球的无敌亚逼视觉之下,是信手拈来的 UK Garage 和 Drum’n’Bass 动感碎拍、加上韩国人最擅长的精致轻巧的制作,构成了让人过目过耳都相当难忘的作品。

收录的 5 首歌都蛮好听的,但其中我最喜欢的是 Track 4.「GO! (feat. Eelittlee)」。在 BÉBE YANA 中音区稳定发挥之后,客座嘉宾 Eelittlee 带来了一段非常惊人的 High-pitch 夹子音唱段,但整体人声处理得又恰到好处、不会让人觉得刺耳,反而是听过一次就会一直占据脑海。

BÉBE YANA 做的其实更接近最新潮的 Hyperpop 音乐,但她这些歌又神奇地让我联想起一些非常古早的、世纪初的日本电子 HipHop 作品,像是 m-flo 的「the Love Bug」「TRIPOD BABY,于是总有种微妙的熟悉和亲切感,音乐的世界真是很奇妙。


ChevyS10

Artist :Sudan Archives
Album:Natural Brown Prom Queen (22/09/09)

每年都会有一两张特别喜欢的黑人女歌手的专辑,今年这张给到 Sudan Archives 的「Natural Brown Prom Queen」。老实说虽然我自诩 Stone Throws 忠实听众,但在这张之前我并没有听过她的作品。

没听过的好处就是第一次听就彻底被这万花筒一样肆意、混乱、目不暇接的 18 首歌,同时又严丝合缝、没有丝毫掉链子的 54 分钟彻底折服。作为小提琴家出身的她对于配器运用的纯熟自然不用说,整体基于 Afro 和 HipHop 的舞池律动来展开,在能够完美展现律动感的小嗓 R&B 唱腔之上、旋律的动听程度也完全没有落下,真的是堪称完美的作品。

出现在专辑中段的「ChevyS10」是不管听几次都会觉得最印象深刻的作品,可能本身长达 6 分 10 秒的时长就注定了它是最有存在感的一曲。这首歌听下来,就像经历了一次迷幻的公路旅行,先是轻快的出发、路途中有徘徊阻滞、也有超速疾走,最后还是平稳着陆抵达目的地 —— 而这恰恰也是关于一段已经过去的糟糕的关系,你所能想象到的最常见不过的展开。


Pull Up

Artist :Koffee
Album:Gifted (22/03/25)

给黑人女性的第二个席位属于来自牙买加的雷鬼歌手 Koffee,在 19 年凭借首张 EP 「Rapture EP」得到格莱美最佳雷鬼专辑之后,22 年她终于发行了个人第一张专辑「Gifted」。

就像雷鬼带给人的联想通常是明快的阳光、沙滩的棕榈、清脆的非洲鼓,Koffee 这张轻快温暖的专辑恰恰像是在全球疫情大流行接近尾声时,人们所需要的重振旗鼓的积极声音。这从第一首歌「x10」的歌词里面就可见一斑。

Me might nuh see tomorrow
I’m just happy I’m living, ya know

Bring the fire to the cold side
It’s a pleasure to be outside

I go woah yeah
I’m glad I woke up today, ah yeah, ayy
Just as I woke up, I said, yeah
Couple prayers fi mi family, my friends, oh whoa oh, yeah
Thank you, Father, for blessing me times ten, yeah, ayy

就像专辑名一样,她确实尽情挥洒了自己的天赋。不同于「Rapture EP」彻底的 dancehall,这张专辑从从传统的牙买加顿挫节拍到更流行的 HipHop 制作都糅杂其中。作为核心 HipHop 听众的我最喜欢的歌毫不意外的是 Track 9「Pull Up」(巧的是这和「ChevyS10」一样都是关于汽车和公路的歌曲)。

「Pull Up」的视觉是给了我非常大冲击的部分。和声线一样、Koffee 的音乐色彩其实是偏中性的,MV 里的各种飙车特技表演在男性 Rapper 的视觉中并不少见、但是看到一个女性歌手这样去驾驭还是有种不同往常的感受。而 MV 里最后一段副歌前、唱出「So me show you wa me Lex’ can do」之后,画面是车在夜晚的公路疾驰、而她自在地坐在车尾后备箱上 vibin’,这个不可思议的画面可能是我心中关于 Woman Power 的最佳注脚之一。


2 Sugar

Artist :Wizkid feat. Ayra Starr
Album:More Love, Less Ego (22/11/11)

(本来是想把 Wizkid 给 Chris Brown 助阵的「Call Me Every Day」 和 Arya Starr 的「Amin」分别收录到 BEST 10 里,但为了空出一个珍贵的位置就让两人的合作曲上榜吧)(写到这里真想说本人今年对 Afro 的爱天地可鉴)。

迷上 Afro 的话当然没办法绕过 Wizkid。为了服务打击乐声,「More Love, Less Ego」这张专辑在乐器和合成器的运用上十分节制,哪怕融入一些 Funky Jazz 或 R&B 元素,从头到尾依然是非常干净的非洲韵律。

不可否认这在某种程度上导致了那些没有 featuring 歌手的歌听感有些重复,但它们也毫无疑问可以成为在一些需要集中的场景下最舒适的 BGM。

好在 Wizkid 和黑珍珠们的合作从来不会让你失望,女声富有磁性的低沉厚嗓和 Wizkid 相对尖细的演绎形成了一种令人着迷的反差,从两年前和 Tems 的「Essence」到这次和尼日利亚冉冉升起的新星 Arya Starr 合作的「 2 Sugar」都是如此。


World’s End

Artist :STUTS feat. Julia Wu, 5lack
Album:Orbit (22/10/12)

回到日本,STUTS 连续两年在我的 BEST 10 占据一席。暌违 4 年发布的个人第三张专辑「Orbit」,如果要我实话实说的话其实是有点原地踏步的感觉 —— 但作为 STUTS ,他哪怕原地踏步也能安定地做出非常好听的音乐。

「World’s End」是和台湾 R&B 女歌手吴卓源(Julia Wu)合作的一曲,突袭般的作为专辑的先行曲发行。最初是 STUTS 对吴卓源的声线「一听钟情」,所以向她发出了邀请,加上 STUTS 一直希望合作的 5lack 一起完成这跨国项目。由于疫情的出入境限制、这首歌完全通过远程协作的形式完成制作,而借吴卓源出演 FUJI ROCK 的契机,他们终于在日本汇合、录制了一个现场表演(可惜 5lack 没有到场)。

在这之前其实我已经很久没有听过这个类型的歌了 —— 怎么说呢,如果没有 5lack 的段落的话,它就是那种「哪怕世界终结也要和你在一起」的,老套的主题、老套的旋律、老套的歌词构成的毋庸置疑的流行音乐。

但即使心里再明白不过,听完之后还是忍不住发出了「音乐真好赞美音乐」的感叹。吴卓源那些带着吐息的字句、5lack 那些让人屏息的停顿,揪着你的心脏让你沉浸其中,传递出在不安的时局里更加渴望而确信的爱。


週休8日

Artist :Lucky Kilimanjaro
Album:TOUGH PLAY (22/03/30)

Lucky Kilimanjaro 是在大学音乐社团相遇的六个人组成的乐队。深受 80 年代 Synth Pop 和 City Pop 的影响,他们的创作理念是「让每天都能起舞的音乐」—— 不仅仅是在 Livehouse 的观众席和 Club 的舞池,而是随时随地、每日每刻起舞。

19 年听到 「Do Do Do」之后就一直在对他们保持关注,2021 年发行的「雨が降るなら踊ればいいじゃない(下雨的话直接跳舞不就好了?)」一度是我下雨天必听的歌。而今年新专辑「TOUGH PLAY」中的这首 「週休8日」 ,则迅速成为了伴随每一个假日开始的主题曲。

周休1天2天3天4天5天6天都不对
不止7天 要周休8天 
别管了休息就是了
不管白天黑夜春夏秋冬任何时候
365天都不够
只管休息去吧Go

主唱熊木幸丸擅长用最贴近生活的简单语句来作词,这首歌也是用聊天一样的口吻、非常放松的吐槽着休息日也像工作日一样紧绷的社畜的日常。现代人!试问谁不想一周休息 8 天呢?休息就要彻底休息,不要去思考意义什么的了!


職質 

Artist :Lunv Loyal feat. YTG & Dopeboiomega
Album:SHIBUKI (22/04/13)

Lunv Loyal 这个名字最初是在 Yurufuwa Gang 的「Marc Ice House」专辑里见过,有一点点微弱的印象但不多。某天刷 Twitter 的时候看到日本人推荐说他的「SHIBUKI」这张专是「喜欢日本 HipHop 的人不得错过的作品」,刚好封面也合我的口味就找来听了听。

然后,怎么说呢,足够新鲜的制作、充分利用日语的特点写就的充实的歌词、扎实的发声和 flow,用日本人的话来说就是「在耳朵里掀起了革命」的程度。整张专辑在对日本的现实极其压抑的批判之中、穿插进了由强烈的厌世而转为短暂的享乐主义的表达,可以说是「HipHop」的本身了。

对我来说最震撼的一首是 Track 3「職質」。

「職質」是「职务质问」的简称,依据日本法律,警察在发现特定人物有异常举动或相关迹象、判断可能有犯罪嫌疑时,可以对其进行职务质问。询问范围包括姓名、年龄、职业、住址、目的地、所持物品等。

法条也规定警察不能滥用职务质问,必须在不侵害国民权利的前提下以最小限度的手段达到目的。 职务质问被认为对预防犯罪有一定效用,但即使有权限限制,因其执行手段及范围模糊、合法性常依个案状况判定,让其长年有着侵犯人权的疑虑。

Rapper 因为外表,经常会成为警察们进行职务质问的对象,而这首孟菲斯节拍的陷阱音乐,对每天在街头对无辜市民进行搜身、但面对每天都在发生的恶劣的犯罪行为却无能为力的日本警察进行了挑衅式的嘲弄。

又来找麻烦的条子 又来找麻烦的条子
日本没有恐怖分子 那些条子闲的要死

凌晨在街边搜身
这工作真了不起 But you hate me
表面挥舞着法律正义
说到底赚钱才是目的

这个国家的新闻里面天天播报 这里那里恐怖袭击
有空不如帮帮那些想上吊的孩子 毕竟有人把他们遗弃

讽刺的是在这首歌发布的 5 个月后,安倍晋三在一次街头演讲中,被一个普通民众、用自制的土枪、在超近的距离内、连续击中两枪而不治死亡。日本评论家对这一事件发表的感想是「我们不得不得出结论,政府丝毫没有打算在危机时刻保护其公民的生命」,这也让「職質」的歌词显得愈加尖锐。


Show Me

Artist :Mind Combined
Album:CIRCLE (21/03/11)

BEST 10 的最后一首也是唯一一首非 2022 年发行的作品。

Mind Combined 是两位韩国顶级音乐制作人 Jinbo 和 PEEJAY 的合作项目。在 2010 年发行首张专辑「The Combination」之后,时隔 11 年、他们再次携手制作了「CIRCLE」,封面是韩国艺术家 YOON HYUP 的作品「Raindrops On My Window」。

「CIRCLE」代表着循环、钱币、滚动、轮回等等概念。这张专辑不被流派限制,跟随两个人的心流自由自在地讨论了未来、宇宙、AI、Ego、爱情、哲学通货膨胀等等的议题。当今世界的割裂看似越来越严重,但就像白天和黑夜不断变化一样,世界上的一切都只是在转动着… 也许放宽心态,我们就可以去享受一个「活跃滚动」着的世界、而非一个「二元孤立」的世界。

和前作一样、全曲都由 Jinbo 用英语来演绎。在我看来 Jinbo 是韩国的 Pharrell 一般的存在,从制作到演唱、rap 样样精通,全身散发出浑然天成的律动。其实每一首歌都很值得一听,而「Show Me」作为一首非常舒服的 90s’ R&B,是我会加入常听歌单一直循环的单曲。


赶在 KANJAM 更新之前完成了今年的 BEST 10,开心!

为了鼓励自己更加用力的享受音乐,我也开启了自己的 B 站 Up 主之路(聪明的人一定一经发现上文中的夹带私货)。以 J-Hiphop 为主,我会不定期更新推荐歌曲的中字视频,拜托各位一键三连大力点起来哦 > <(鞠躬)

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